Mostrando entradas con la etiqueta Rap. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Rap. Mostrar todas las entradas

In Colombia El Armador del sol Entrevista Especial Luis7lunes Rap Vic Deal

Entrevista: Luis7lunes/ Vic Deal

Fotografía: David Gomez 

Algún tiempo viví en el error y juzgué el rap sin escucharlo afondo, desde el desconocimiento. Por la Daniela del pasado pido disculpas. Con el tiempo he podido, entre lo poco que escucho, ir entendiendo, apropiando y queriendo un género que ha estado mas cerca de mi área de estudios de lo que alguna vez creí. La creación de narrativas y el poder del juego con el lenguaje, me han hecho hoy por hoy, admirar y gustar del rap. 

El día de hoy, les traigo una corta charla que realicé hace poco con dos grandes representantes de este a nivel nacional: Luis7lunes y Vic Deal. Gracias a David por la invitación. 

Recuerden que pueden seguirme en redes (si hacen click irán a las diferentes páginas), aunque soy muy mala CM. Bienvenidos.

Facebook
Twitter
Instagram

***


Empecemos hablando un poco de sus procesos. Les haré la pregunta que hago siempre y es mi favorita ¿con qué música se criaron?

L7L: pues, que yo recuerde, mi mamá colocaba todo el día salsa brava. Le gustaba mucho Juan Manuel Serrat también y la música protesta. Yo vengo de padres de izquierda, entonces creo que esa música en la generación de los padres de uno fue super importante.

Vic Deal: mi mamá era muy fanática de la música romántica latinoamericana y española, y mi papá es un salsero enfermo. Bolero y folclor colombiano del norte de la costa.

¿cuál fue el primer disco que compraron ustedes mismos?

L7L: The Marshall Mathers 

Vic Deal: el primer cd que yo compré con mi plata, Propio Orgullo de Grito — Hardcore, aleta — añade Luis

Entiendo el rap como algo muy cercano a mi área de estudio que es la literatura ¿cómo crees tu que te ves en las diferentes caras de la creación? ¿Quién es Luis como escritor, como narrador y como personaje dentro de la formación de un trabajo discográfico de este género?

Esa pregunta esta buena. Escribir como tal depende del estado en el que me encuentre y, uno como músico también depende a veces de los beats de los que se dispone en el momento. Muchas veces, lo que hago cuando no tengo beats es garabatear; ir por la calle y pum "uy gonorrea que hijueputa linea la que me salió" y la guardo en el celular o a veces estoy con los parceros y "oigan vean esta rima" y la guardo. Pero ya sentarme a escribir, eso siempre lo hago sobre un beat y ha sido un proceso que me ha gustado mucho, escribir me gusta un montón, no solo rap. Es una parte que me toma mucho tiempo, borro la letra o vuelvo y la hago.

La parte de narrar para mi vendría siendo la grabación o mostrarlo en vivo. La grabación es un proceso muy corto porque estoy tan metido que me sé las canciones muy bien y las saco rápido , grabamos en dos, tres tomas y sale. 

Y como personaje, mis letras son completamente personales, yo creo que el que escucha la vuelta se va a encontrar es con Luis, los pensamientos de Luis, lo que Luis siente, aunque obviamente eso hace parte de los males colectivos y también de las cosas chimbas que se generan colectivamente. Si yo hablo de que a mi me pasaron cosas muy chimbas, la persona que me escucha se va a identificar porque también le pasan cosas chimbas así no sean las mismas que me pasan a mi. Pasa lo mismo con las otras, creo que es personal pero la gente se identifica porque también lo vive.

¿Cómo se pueden generar momentos narrativos a través de beats?¿cómo se cuentan historias o qué se quiere contar o mostrar cuando se samplea?¿qué se busca detrás de eso?

Vic Deal: bueno, en el sampleo es muy particular porque de cierta manera uno como beatmaker quiere inmortalizar un fragmento que genera una sensación, independientemente de si es triste o alegre, son las sensaciones hablándote en el momento del sampleo, eso es lo bacano de sacar música para samplear, escuchar y decir "uf, esto no es lo que estaba esperando". Creo que hablan netamente las emociones, interpreto y materializo. 
Uno aprende a hacer buenos beats cuando entiende eso, qué es lo que  te está hablando. A veces escucho beats viejos e identifico que no interpreté bien eso, debe haber algo que te logre envolver del todo en ese mundo y esa realidad.

Con Luis en particular pasamos mucho tiempo a través de la creación del disco y el pasó por muchos momentos en la vida. siempre llegaba y yo le mostraba un beat que me gustaba y él sentía lo mismo, en ese aspecto estuvimos muy conectados.

¿Cuánto duró todo el proceso del Armador del Sol? desde sentarse a escribir hasta ya tenerlo en sus manos

L7l: de todo, por ahí dos años y un poquito. de grabación fueron tres meses, las maquetas no las cuento porque cambiamos casi todo.

¿Qué significado tiene el concepto de la independencia?¿cómo lo ven reflejado en lo que hacen?¿Es un concepto  vital para ustedes?



L7l: libertad, la facilidad de yo poder sin que nadie me diga, ni me presione, sentarme a escribir sobre lo que se me de la gana y poder coger el sample que se me de la gana y darle la intención que se me de la gana, es la ventaja mas bonita de la música independiente

Vic Deal: si hablamos de recursos, los gestionamos nosotros mismos, Luis es médico y yo diseñador y metemos plata así sepamos que nos va mos a quedar boqueando toda la quincena sin nada, pero no importa. Es muy gratificante para nosotros. Ahora digamos que, por fortuna, de un tiempo para acá tenemos toques y nos los pagan porque la gente quiere escucharnos, ver nuestros shows. 

Creo que es un paso importante que deben entender muchos otros géneros, que los promotores entiendan que el esfuerzo de la gente debe ser remunerado, no se hace música con el fin de que te remuneren, pero es un reconocimiento.Pero no pasa en todas las escenas en Colombia.

Nosotros, que somos de la escena hardcore — dice Vic dirigiendose hacia los demas integrantes del equipo de trabajo— ahí no pasa. Es muy extraño y de cierta manera, a mi no me gusta, porque se siente que el beneficio es solo del promotor. Es un género que requiere mas gastos, pero también debe haber un valor por lo que haces. Por fortuna al rap le ha llegado su momento, ahora hay mucha gente tirando para el mismo lado, entonces el esfuerzo se multiplica y tiramos pa' delante mas duro.

Lo que había pasado muchas veces con el rap, era que, mientras cogía fuerza llegaba algún genero de moda y la gente se cambiaba y eso no dejó que se consolidara una industria, que es el paso que estamos dando, en el que podamos pagar para todos, donde...todos tengan que comer.

Van a recomendar raperos, de Colombia, de latinoamérica y a nivel mundial, también una rapera

L7l:  tienen que escuchar a Luis7lunes —dice entre risas— no se quien es, no lo quiero conocer. También a Alcolirykoz a ellos los deberian conocer en todo el mundo y Roc Marciano que está dando la parada y una rapera, Rapsody.

Vic Deal: Sison beats, T&K de Argentina, al Juaninacka y corchado con las raperas. deben haber menos fans y mas viejas que rapeen.

Leer más

Share Tweet Pin It +1

0 Comentarios

In Bogotá. Cosa Nostra Crónica Especial Medellin Rap

crónica principiante: Una noche en Cosa Nostra


Todas las fotografías fueron tomadas por: Marcela Parra (@marzzzzela)


Debo confesar desde el inicio que este fue oficialmente mi primer acercamiento a la escena del rap underground. Fui antes a Alcolirykoz, en marzo de este año, sin embargo la diferencia entre estos dos eventos fue abismal. Principalmente porque en ese, el de A-Z, conocía de ya tiempo a quienes se iban a presentar. Cosa Nostra fue un evento de exploración para mí, si me sabía un par de temas es ya demasiado decir. 

Lo aclaro desde un principio porque la mirada de aquellos quienes asisten regularmente a este tipo de eventos es, obviamente, muy diferente. Así que, esta será una crónica desde la mirada de la principiante, una primera experiencia y acercamiento a algo que sin pensarlo repetiría. 

Llegué muy temprano, a eso de las 8 p.m. a The Chronic. Nunca había asistido a este lugar, ni tampoco había escuchado de él, pese a que al menos una vez cada quince días, más o menos, paso por su lado. En la entrada estaba David Gómez, quien a nombre de Carencia Auditiva junto con Media Oreja y otros aliados, hicieron posible aquella noche. Estaba nervioso, puesto que era su primera vez como organizador. 
Aquella noche, en la ciudad, había una sobrecarga de eventos a  nivel independiente: el cumpleaños de Blog-Anti para los amantes del punk, el festival de músicas híbridas para los más experimentales,  El Camino Menos Transitado, el toque en la Roma  y muchísimos más . Así que pensé que el público que asistiría sería realmente el que tuviera por sobre todas las cosas al  rap, más que asistentes curiosos, como sucede en muchas ocasiones. A partir de las 9, tal vez un poco más tarde, empezó a tomar forma el público, había Old Jhon gratis para todo el que llegara antes de las 10.

La cultura del rap, del hip-hop, me parece bastante interesante en todo aquello que esta pueda envolver. La estética es principalmente una de las cosas que mas me agrada observar en los parches que se conforman al rededor de la música. Desde el arte graffitero que es una máxima expresión plástica, hasta el reconocimiento de las gorras, los chompos, algunos coloridos, otros no tanto, los tenis, las camisetas largas y los pantalones un poco mas anchos como parte de una esencia. Todo aquello estaba presente dicha noche. 


Cerca de las 11 empezó el evento en vivo. Antes de eso, pudimos disfrutar de clásicos del hip-hop y del funk. Aun así el ambiente estuvo un poco apagado inicialmente. Los primeros en subirse fueron aquellos que venían con Bang Loop Records (si dan click en el nombre, los llevará a un link para chismosear, al igual que con los demás nombres que aparecerán más adelante) de quienes no había oído hasta ese día. Bang Loop es un sello discográfico que según vi, posteriormente haciendo un seguimiento a sus redes, es medianamente reciente. Tienen allí, en su plataforma de Youtube dos Full Beat-tapes y un par de sencillos. Abrieron con toda la energía la noche, pese a que según pude ver tampoco eran muy conocidos dentro de los demás asistentes. Fue un Showcase bastante agradable y  espero poder escuchar y ver muchos mas trabajos discográficos  producto de su evolución, más adelante.

A estos primeros los vi desde el balcón, donde los demás raperos compartían. Si bien, aun no había mucha gente dentro del sitio, pude notar que varios esperaban fuera. 

El segundo en subir a la tarima fue Oggún Morelo de AMD estudios (Artistas y Melodías del Distrito) . El viaje a la esencia de las calles de Medellín empezaba a ser visualizado por quienes estábamos allí. Oggun es un gran nombre, desde que lo escuché me parece llamativo, puesto que es un representativo de la fuerza, y no de cualquiera. De la fuerza vital, la del centro, la que sale de la caja donde se encuentra todo aquello que nos mantiene vivos. Hasta ahora no sé si es su nombre de pila o si es su seudónimo, sea cual sea, una gran elección y también una grata presentación. Muchas de sus líricas tendían hacia lo oscuro y lo melancólico, una vista un poco opaca de la calle. 
El lugar apostaba mas bien a la sencillez, nada especial en los arreglos de luces, así que solo estábamos ahí nosotros, los espectadores y los raperos, siendo su propia luz, poniendo sus propios matices.
El tercer turno, fue para EloOne Slowmo, quien venia acompañado por Jazz.666. EloOne me preguntó varias veces si llenaríamos el sitio, para cuando el inicio el show ya se estaba consolidando el numero de público final que acompañaría a los invitados el resto de la noche. No sé, si todos venían a Bogotá por primera vez, hablé poco con ellos pese a que tuve varias oportunidades, el único que me lo confirmó fue Jazz, era la primera vez que estaba en la ciudad y titubeo un par de veces sobre los beats, producto de los nervios, "tuve que improvisar", me dijo.  Aún así, las primeras veces no se basan en las situaciones sino en las actitudes y sí de eso hablamos, entonces fue una gran primera vez. 



Con esta presentación me divertí un poco más, tanto así que en mi cabeza sigue sonando el keep ir fresh de EloOne. 


Siguiente presentación fue de Niche LS y debo confesar que me la perdí. Muy a mi pesar, ya que, aquellos quienes lo vieron, días después me dijeron que tuvo una presentación muy sólida. Tampoco lo conocía, así que me limité a descubrir su música por primera vez a través del frío internet. Igual, sigue siendo un grato descubrimiento y tendré ahora que esperar una próxima ocasión para poder disfrutarlo con más detenimiento. 

Regresé a la tarima cuando estaba acercándose el final del evento. Vi subir al escenario a El Kalvo, los dos últimos invitados sí los conocía, así que no me sentía navegando por un terreno tan desconocido como lo fue casi toda mi noche. El trabajo del Kalvo me ha gustado desde que escuché Mr Chabakán, en aquel entonces, hasta ahora me estaba cercando de manera personal al rap en general. Así que fue uno de los primeros nombres que se registraron en mi musiteca por ese lado. Era, eso sí, la primera vez que lo veía en vivo. Que gran presentación. 

Incluso, pudimos escuchar como cierre, parte de  Augusto, tema que lanzó con Buhodermia en días pasados. Para ese momento, ya habían llegado todos los asistentes, el sitio se veía mucho más lleno. Es curioso pensar las dinámicas tan diferentes de las respectivas escenas de música, puedo decir que en esta ocasión el ambiente fue mucho mas "fresh" que en otro tipo de evento al cual haya asistido antes. 

Para finalizar se subió Thomas Parr. No había tenido nunca presente en mi cabeza cómo lucía Thomas físicamente, nunca le había puesto un cuerpo a la voz oscura que sale de las bases de trap que tiempo atrás había escuchado. Fue un momento personal bastante raro, ver y escuchar cambian completamente la perspectiva de la música. 

Thomas es un tipo alto, blanco, mas bien pálido con un aire lúgubre. Su rostro se mira serio, un poco parco, intimidante. Lo que mas me gusta de su personaje, que es lo que me permite ver como espectadora, no reconozco a Thomas sujeto, sino al Thomas que se sube y me narra a través de los beats, no sé si es el mismo tanto arriba de la tarima como abajo, son sus líricas que se encierran dentro de una realidad que me permite fácilmente identificarme. 



El mundo de los narcóticos, la exposición y la vulnerabilidad emocional y mental son características que he visto reflejada no solo a modo personal, sino de forma cercana con conocidos. Poder sentir esa vulnerabilidad tan cercana saliendo de alguien que decide convertirla en una cruz mas llevadera como la música me parece de las cosas mas valiosas de este artista. Todo en su composición es denso, escucharlo fue compartir una melancolía colectiva y un poco desesperante, en el sentido de que es hace mucha mella en las emociones personales de forma demasiado directa.

El final fue trastocante, al menos para mi, sin embargo la sensación de satisfacción por haberlo escuchado en vivo estaba presente. De esta manera, se apagaron los focos y poco a poco todos fuimos saliendo, dejando The Chronic vacio y coronando el Cosa Nostra.



 

Leer más

Share Tweet Pin It +1

0 Comentarios

Archivo del blog

Con la tecnología de Blogger.